马修·斯通的作品通过充满活力与生动的笔触和色彩让到访 The Lounge & Bar 的游客大饱眼福，乍一看好象是在米黄色的画布上用画笔快速挥毫绘制成的抽象画。 或许这是拍摄了相应画作的摄影照片？ 他的作品也带出了这样的一系列疑问，但它其实既不是绘画也不是照片，而是数码时代的画作。 他借助电脑 3D 绘画技法的要素，使用多姿多彩的笔触构建了人类的人体形象，开发出了独特的绘画方式。 绘制的方式颇具现代化的气息。 在透明的玻璃板上面绘制图片并拍照，然后把该照片与利用 3D 软件亲自制作的其它形态的照片进行合成。 再把使用这种方式完成的图像打印到画布之上，就完成了作品的创作。 他的作品既保留了模拟式画笔栩栩如生的质感，又添加了数字化虚拟空间的元素，笔触下的各个图层仿佛都飘浮在空中，营造出一种超现实而又独特的氛围。这对在平面画布上作画的“绘画历史”是一种挑战，同时也打破了摄影与绘画的界限，呈现出现代美术的一种新的创作方式。

马修·斯通于 2012 年被《泰晤士报》评为“英国最具影响力的 30 岁年龄段艺术家”，他是一位游走于绘画、摄影、行为领域的画家，坚信艺术所带来的“乐观主义 (Optimism)”可以治愈人世间的黑暗与邪恶。 在美术之路上，他先是从摄影开始入门，之后才拿起了画笔。 他以通过 Photoshop 把用画笔绘制的画作进行再次创作的方式起步，之后发展到了今天的穿行于具象与抽象之间的绘画作品。 他的作品中虽然应用了数码技术，却具有虚拟仿真的特征。比如他的作品仅仅打印一张、抽象与具象虚实交融的构图，无一不体现了这一特征。 他于 2015 年在伦敦的萨默塞特府举办了个人展，之后便开始被邀请参加泰特不列颠美术馆、ICA、英国皇家艺术学院、马拉喀什双年展、米兰比亚帕里尼基金会等世界首屈一指的美术馆与画廊展示会，活跃在世界舞台上。

Camberwell College of Arts, University of the Arts of London, BA (Hons) Painting (1st)